黎漾选择的是油画。
说起手绘人物画，无疑素描和油画最深入人心。
素描色彩单一，油画就自由多了，她想画的东西也是用油画更适合。
从她拿起画笔开始，就有一个镜头对着她不停的拍。
“这是开始起稿了吗？”
“应该是的，不过她确实速度比别人慢了一大截，不知道最后完成度怎么样。”
“这个起稿手法，怎么感觉怪怪的？”
底下议论纷纷，基本上都是一些懂绘画过程的人在聊。
从屏幕里看，黎漾的起稿真的很无厘头，一会在左下角起了个轮廓，一会又突然换成了右上角。
十几分钟过去，看她的样子似乎快打好稿了，可是从画布上来看，什么也看不出来。
人物画，至少是能看出人物的吧？偏偏黎漾的稿里连人的头在哪都分辨不出来，这让大家越来越质疑了。
这种起稿，是个人习惯还是绘画菜鸟？
就在大家都在关注她下一步动态的时候，摄像头移开了。
“哎？怎么不继续拍了啊？”
有人不满道。
但仔细想想也是正常的，将近500个选手，一共只有9个摄像头，总不能分出一个一直拍着同一个人吧？
别到时候被人喷了说主办方搞内幕了。
而且看黎漾的样子，这时候去拍其他人反而能勾起观众们最大的好奇心，会期待着下一次镜头给过去的时候画面会变成什么样子呢？
黎漾没有关注外界的动态，一心一意放在了画作上。
这幅画算是她给前世的自己一个交代，必须要好好完成才行。
至于她的起稿，确实是个人习惯而已。
她本身就很讨厌条条框框，画画也是，不喜欢千篇一律的刻板行为，从来都是随心打稿，再慢慢细化。
一般来说，她的稿子也只有她自己能看得懂。
随着大量色彩在画布上铺开，画作的内容也初见轮廓。
四个小时说长不长说短不短，对于选手们来说，可能就是一瞬间的事，但对于观众们来说，有些人可能就会坐不住了。
但大家都只是小声谈论着，并没有影响到正在作画的人。
四个小时里，镜头只偶尔几次扫过黎漾这边，这让关注她的观众们更加抓心挠肝了。
“怎么这么快就过去了？我看到她的画了，是油画啊。”
“色彩很丰富啊，就是镜头闪的太快，根本看不清细节啊。”
“这摄像是故意吊胃口的吧？算了算了，我们还是老老实实等比赛结束吧。”
比赛的最后一刻，镜头在倒数声中再次划过黎漾的画布，隐约能看到画中的人影。
尽管看不真切，也不知道画中人是个什么姿势在做什么，但莫明的，观众们从一闪而过的画面中感受到了什么，皱紧了眉头。
是错觉吗？还是说这小姑娘的画技已经到达了这种程度？
不需要细品就由内散发出如此强烈的情
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